|
四、培养幼儿创造性绘画的措施 | |
(一)通过多种途径培养幼儿的绘画兴趣 兴趣会驱使人们专注地、持久地从事某项活动。通过多种途径来提高幼儿的绘画兴趣,是培养幼儿创造性绘画的前提条件。 1、欣赏优秀绘画作品,激发幼儿的绘画兴趣 欣赏是鉴识绘画对象的整体,领悟绘画对象的风格特色的一种活动。它能积累丰富的表象,提高审美能力。教师们应经常收集一些优秀的绘画作品,可以是绘画大师的作品,也可以是幼儿的绘画作品,供幼儿观看欣赏,使他们在视觉上获得更多的信息和感受,扩大视野,对绘画的造型表现、色彩搭配、结构布局等有一定的感知经验,从而激发幼儿绘画的兴趣。 2、运用多种绘画形式,提高幼儿的绘画兴趣 幼儿受年龄限制,对美术活动缺乏目的性,注意力很容易分散。所以在教学过程教师必须注意采用多样新颖的教学手法,如教师根据活动的需要为幼儿创设生动、形象的学习情境,使之产生身临其境的感觉;用角色扮演的方式引导幼儿进入情景,在情景中让幼儿表现自己对主题的认识与感受等等。让幼儿运用多种感官去接受刺激,产生一种情绪表达的需要和欲望,从而对绘画活动始终保持着浓厚的兴趣。 3、创设游戏情境,增强幼儿的绘画兴趣 游戏是幼儿的主导活动,幼儿园的绘画教育活动就是孩子们看看、想想、画画、做做、玩玩的过程。为此,教师在组织活动时应充分地使整个绘画活动游戏化,而不是枯燥无味的技能训练。比如,教师在让幼儿绘画小草时可创设“小兔饿了”的游戏情境,请幼儿在印有小兔的画面上添画小草,让小兔吃饱。这样的方法就比枯燥的讲解小草的画法生动有趣得多,幼儿在游戏中不知不觉完成了作品,并体验到了快乐。 (二)由浅入深地训练幼儿作画的基本技能 幼儿大都喜欢画画,但幼儿的绘画还存在着盲目性,有的幼儿在绘画时不知所措,不敢下笔,无法用笔来描绘内心的感受。有的幼儿画了撕,撕了再画,画的不好甚至急得哭起来,特别是小班幼儿。幼儿如果没有基本的绘画基础做铺垫,就不能挥洒自如地画画,更谈不上绘画中想像力和创造力的发挥了。所以,在对不同年龄段幼儿的绘画教学中,教师应采取不同的教学方法,由浅入深地引导鼓励,培养幼儿的绘画技能。 1、小班幼儿的绘画技能训练 小班儿童处于涂鸦后期和象征期的早期,因此在造型上,他们所表现的形象还不能表现出物体的基本结构和特征。由于该阶段儿童在观察事物时没有明确的目的,观察的顺序比较紊乱,常常是碰到什么看什么,而且只看事物的粗略轮廓,因此在构图上呈现出比较典型的零乱式。从形象的主次关系看,小班儿童常将物体一个个罗列在纸上,且这些物体都是孤立的,画面上布满了各个毫不相干的形象,并且这些形象都偏向于纸的边缘,这是因为他们在画画时常常边画边转动纸张所造成的。“他满足于事物与表现所建立起来的关系,他完全满足于表现本身,他并不在意物体之间是否发生关系。在儿童最早的绘画里,物体在空间里的相互关系并没有任何法则”。 指导小班幼儿绘画,应先从最基本的线条入手,为使幼儿产生绘画兴趣,教师可给幼儿讲一个有趣的故事,利用幼儿喜爱的故事情节感染他们,让他们在老师生动形象、绘声绘色的讲解中得到启示。有一次,当教师讲到“在一个大海里生活着许多可爱的小鱼小虾……忽然来了一只凶猛的大鲨鱼,大鲨鱼每天都会吃下许多小鱼小虾时,问幼儿:“这可怎么为呢?”幼儿想出了好多办法,教师趁机巧妙地引导幼儿用手中的笔“织”成一个“网”,把大鲨鱼网住,这样大鲨鱼就再也不能吃小鱼小虾了,结果幼儿“织”了许多“网”。幼儿在老师巧妙地引导下不知不觉地学会了画各种线条。 2、中班幼儿绘画技能训练 该阶段的儿童与外界接触的过程中已经表现出了较高程度的社会意识,他们不再专注于直接的自我,而是显示了他们对外在事物的兴趣,这种兴趣可能是十分片段的,并没有特别的秩序,或是这种秩序可以由感情的意义来决定。但是在这个阶段儿童的作品中,我们已经看到,他们不仅表现了自己和事物间感情上的关系,同时还表现了一种空间关系。 从构图上看,此时儿童的作品中,往往不止一两个形象,有时有三四个甚至更多的形象。他们把这些形象以排队的方式放置在基底线上,形成并列式的构图方式。他们已有了初步的表现目的,虽然画中的形象并不都是与主题相关。他们也不太注意物体之间的大小关系,但已开始试图表现物体之间的空间关系。这一阶段的儿童在形象的分布和形象主次关系的处理上,其能力有了一定的提高,教师可通过下列方式来指导儿童构图。 教师通过提供儿童与主题相关的各种单张图片,如人物、交通工具、动植物、建筑物等,让儿童根据主题进行构图。如儿童可以选择太阳、各种花卉、人物等图片来构成一幅主题为“美丽的花园”的图画。随着年龄的增长,中班后期,教师可提供部分图片,其余的由儿童添画来完成一幅完整的画。让幼儿进行简单的构图练习,为情节画的表现打下基础。 例如中班的美术活动“鸭妈妈和鸭宝宝”中,教师要求幼儿临摩“鸭妈妈和鸭宝宝”。范画一出示,发现有相当一部分幼儿手握彩笔,托着小腮帮,一副不知从何着手的样子,有的干脆说不会画。针对这突如其来的状况,教师随机转变了教学方式,联想到一首小儿歌里的歌词,于是,教师边唱边在黑板上一步一步地示范给幼儿看:“圆球球上点个点,然后画个大鸭蛋呀,尾巴翘翘尖又尖呀,嘴巴长长扁又扁。”接着让幼儿在老师绘声绘色的说唱中学画小鸭子,孩子们消除了头脑中的疑虑,非常欣喜地画了起来。有的幼儿在老师积极情绪的带动下画出了许多只往不同方向转头的小鸭子。但也有个别幼儿画的不像小鸭子,可老师发现这些小朋友已经努力去刻画小鸭子的外形动作了。在作品讲评时还是以赞赏的口吻表扬了他。 3、大班幼儿绘画技能训练 大班,是整个幼儿时期观察力最强,思维最敏捷的时期,他们对美术作品的观察不单单是看表面,而喜欢从各个角度去发现去研究,对一些事物愿意去想像,有时甚至把想像的当成真的来表述。教师切不可干预幼儿的想像,要鼓励他们展开自由想像的翅膀,随心所欲地表达自己的思想和愿望。当幼儿想画一件事,但不知如何表现时,教师应以温和的语言鼓励幼儿,帮助他们回忆,可采用提示—回忆—表现的方法,促成幼儿绘画的愿望。 例如,幼儿想把在电视里看过的大熊猫画下来,却不知从何入手,教师先与幼儿一起讨论大熊猫的外部特征和生活习性,并参照图片加深幼儿对大熊猫的认识。接着根据问题,让幼儿进行想象:“大熊猫的脑袋是什么形状的?它的耳朵像什么形状?它的眼圈是什么颜色的?大熊猫喜欢吃什么?”“竹叶是什么样子的?”同时通过投影仪让幼儿观察竹子的外形,并继续提问:“大熊猫生活在哪里?”这样一步步地提示、回忆、表述,幼儿把自己的生活经验与所画的对象进行了联系,并引发幼儿的再造想象,在教师的引导下,幼儿的绘画作品越来越形象、丰富。 在指导大班幼儿绘画时,教师还应采用积极的情绪扩展幼儿的想像力,引导他们从不同角度去描绘同一个物体。明白自身位置或环境变化了,观察的角度也会变化。鼓励他们打破以往的常规,把原已成规的人或物夸张,在想像的基础上创新,提升幼儿原有的知识经验,并敢于突破。如:大树上未必只结一种水果;小马也会长出翅膀,飞向蓝天;月亮上也可以画高楼等等。教师积极鼓励,启发幼儿大胆想像,帮助幼儿创造生动的画面,使幼儿的想像力和创造力得到更好的发挥。 (三)把技能学习与创造力整合起来培养 在指导的过程中,教师经常会碰到的问题便是如何处理创造性与技能之间的关系。如果技能教得太多,会限制儿童创造力、想象力的发挥,使孩子们画的画如出一辙;但是不教技能,儿童又无法把自己内心所想用画笔表现出来,往往需要用语言来补充说明画面的内容。重视技能,忽略创造性培养,或不谈技能,只求创造的教育观念都是片面的,都会严重制约和阻碍了幼儿美术能力的发展。我们需要认识到,幼儿绘画技能学习不能单独进行,应与创造力的培养整合起来,要在重视幼儿创造力的同时,注意引导幼儿学好技能,用心地画,创造性地表现内心的情感和对世界的认识。 例如:在一次中班美术活动《可爱的小熊》中,教师的活动目标是要让幼儿表现出小熊的基本结构和主要特征。当幼儿表现出小熊的形象后,教师启发幼儿:今天小熊要去朋友家,请大家给小熊穿上漂亮的衣服。于是,孩子们用自己喜欢的颜色把小熊打扮得漂漂亮亮:有的穿着格子衣服;有的穿着有漂亮图案的衣服,头上带着美丽的蝴蝶结,有的穿着背带裤……小熊到哪个朋友家去呢?教师又启发幼儿在背景中画上各具特色的小动物的家,让大家一看就知道,小熊去哪个朋友家做客。 在这个教育活动中,表现出小熊的基本结构和主要特征是技能的需要,而给小熊穿上不同款式、花纹的衣服,以及在背景中画出各具特色的小动物的家则是对幼儿想象力和创造力的培养,让幼儿既能学到表现的基本技能,同时又能充分发挥他们的想象力,使自己的作品独一无二。 另外,教师还应增加幼儿获取生活经验的机会,要多带幼儿观察自然与社会,让孩子充分感受到大自然的美丽,体验社会生活丰富与精彩。激发幼儿的绘画创作灵感,鼓励幼儿运用学到的绘画技能,创造性地表达。只有让孩子们深刻体验美术欣赏、创作过程中自主创造的乐趣和收获,绘画技能的指导和训练才会真正有效果。 教师们必须以适合儿童的年龄特征,适应时代的要求和发展,把创新教育融入幼儿的绘画活动,使儿童的绘画能力不断提高的同时,促进幼儿全面发展。幼儿是美术绘画创作的主体,是主动建构者,而创造性和技能技巧的结合意味着充分唤醒幼儿的创造力,而创新则是一个民族进步的灵魂,更是国家兴旺发达的不竭动力。 |
||